Ausgabe: 11 / 2007
Seite: 99

So komplex wie der Rest der Welt

Von Mirja Rosenau

ISTANBUL: DIE 10. BIENNALE

Mit Zweckoptimismus und Scheinnaivität stürzt sich die Istanbul-Biennale ins Labyrinth der Globalisierungseffekte. Hou Hanru, Kurator der 10. Internationalen Istanbul-Biennale, eröffnete die Ausstellung mit drei Geständnissen: Erstens habe er nicht geschlafen, zweitens spreche er, der 1963 in China geborene Global Player des Kunstbetriebs, nach wie vor kaum ein Wort Türkisch. Und drittens schließlich sei seine Biennale, die über die ganze Stadt verteilt mit dem lokalen Leben auf Tuchfühlung geht, sehr zeitaufwändig und kompliziert geraten: so wie das Istanbul eben, dessen Dynamik und labyrinthische Dichte die groß angelegte Kunstveranstaltung spiegeln will.

Istanbul - "die wahre Stadt, die niemals schläft" (Hanru), in der Asien und Europa, der "Osten" und der "Westen", "Erste" und "Dritte" Welt aufeinander treffen, sich christliche und islamische Traditionen, Modernisierungswille und archaische Strukturen, Globalisierungseffekte und lokale Lebensformen durchmischen: eine Stadt, . Die allerdings, wie Hanru illusionslos festhält, zur Zeit von globalen Kriegen bestimmt ist.

Hoffnung verheißt ihm allein die Kunst: Ihr wird die so kapitale wie luxuriöse Aufgabe zugeschrieben, sich spielerisch Zuversicht zu gestatten, eine bessere Welt zu erträumen, an alternativen Entwürfen zu bauen, gescheiterte Utopien (das große Projekt der Moderne, kleine Modernisierungsprojekte ...) noch einmal aufzunehmen. "Nicht nur möglich, sondern auch nötig - Optimismus im Zeitalter globaler Kriege" lautet deshalb das Programm, das sich an Orten der Stadt entfaltet, die im Zeichen lokaler Modernisierungsbemühungen stehen.

Hauptausstellungsorte sind neben dem Atatürk-Kulturzentrum, einem im soziomodernistischen Stil erbauten Konzert- und Theaterhaus, auch ein Textilhandelszentrum, ein ausgedientes Elektrizitätswerk und ein ehemaliges Lager haus am Hafen, Istanbuls Tor zur (Handels-)Welt.

Darin dürfen die Künstler träumen, Einzelschicksale würdigen, Hoffnung schöpfen, mal pathetisch, mal witzig, mal geistreich, mal kitschig aus den Problem- und Transformationsregionen dieser Welt berichten. Sie erzählen nicht nur von wachsenden Städten, die Dörfer verschlingen, von Straßenerweiterungen, die Anwohner verdrängen, von Roma- Kindern, deren Siedlung die Gentrifizierung droht. Sie nehmen sich auch die Freiheit, mit Sprengsätzen aus Salamiwürsten die Bedrohung durch den Terrorismus zur "nichtexistenten Einheit" herunterzuspielen (David Ter-Oganyan), ausgeschriebene Arbeitsstellen aufgrund persönlicher Vorbehalte abzulehnen (Julien Prévieux), aus dem irakischen Nationalmuseum geplünderte Kulturgüter in arabisch-amerikanischem Zeitungspapiermaché nachzubilden (Michael Rakowitz) oder auch die Mount-Everest- Spitze ein für allemal aus dem Fadenkreuz politischer Interessen zu entfernen, wie durch Xu Zhen anhand von Sägewerkzeugen, besagter Berg spitze und anderem Beweismaterial belegt.

So erweisen sich Pseudodokumentarismus, Zweckoptimismus und Scheinnaivität als produktive Triebkräfte, und manch offenherziges Geständnis entpuppt sich als Fallklappe über abgrundtiefer Komplexität. Etwa wenn neben einem großen Wandbild ein kleines Hinweisschild lapidar informiert: "Ramazan Bayrakoglus Bild wurde mit Kalecolor- Farben gemalt. Mit freundlicher Unterstützung von Kalecolor." Termin: bis 4. November. Katalog: Türkisch/Englisch, 20 Euro. Internet: www.iksv.org

Die in Kuwait geborene Künstlerin Hamra Abbas macht sich auf ihre Weise die Freiheit der Kunst zunutze: "Lines of Lessons" (2007)